Entre el 10 de marzo y el 18 de mayo, el IVAM (Institut Valencià d’Art Modern) presenta la exposición “Pintar sobre el mar. El mar como pretexto: obras de la colección del IVAM”. La muestra, comisariada por Vincenzo Trione y patrocinada por Fomento Urbano, reúne en cinco apartados obras significativas de la colección del IVAM que, mediante ejercicios pictóricos y/o fotográficos, ofrecen muy distintas formas de retratar el mar:, “En el mar como icono”, “El mar como distancia”, “El mar como materia” y “El mar como desaparición: la línea del horizonte”.
El primero de los capítulos, denominado “El mar como figura Una premisa histórica”, reúne desde imágenes de Joaquín Sorolla hasta las sensualidades pre-impresionistas de Julio González, pasando por las vistas disgregadas de Ignacio Pinazo. El segundo, bajo el título “El mar como icono”, ofrece la visión de autores como Josep Renau Berenguer, Germanine Krull, Grete Stern, Richard Hamilton y...
La Fundación CIEC, Centro Internacional de la Estampa Contemporánea, de La Coruña presenta en sus salas una retrospectiva de la obra gráfica de Luis Caruncho que se extiende desde los años 70 hasta nuestros días. Son por tanto 40 años de creación basada en la geometría y la abstracción, de un lenguaje personal y ya imprescindible para entender el panorama del arte contemporáneo español.
Caruncho es uno de los artistas gallegos vivos más importantes, tanto por su obra como por su actitud vital, no en vano ha desarrollado una incansable actividad en el campo de...
Un conjunto de 35 pinturas y 31 piezas de la Real Armería de Madrid, escenifican el Poder Real a través de las artes. La muestra se expuso en la National Gallery, de Washington, y ahora se presenta en el Museo del Prado, ocupando dos salas de la planta baja en la ampliación realizada por el Rafael Moneo, apertura presidida...
Quiere que su pintura sea carne verdadera, carne mortal. Y logra representarla de tal manera, que sus cuadros transmiten el pálpito humano, con sus formas y deformaciones, posturas y expresiones. Porque Lucian Freud (Berlín, 1922), de nacionalidad británica desde que en 1934, a causa del nazismo, se exiliase al Reino Unido, es un creador que lucha batalla tras batallas en su taller, hasta culminar proyectos en los que el cuerpo humano aparece como cartografía de su propio destino. La retrospectiva que le dedica el Centro Pompidou, de París, con medio centenar de grandes formatos acompañados por obra gráfica y fotografías, escenifica, a través de cuatro apartados, siguiendo un concepto tetralógico que parte de su propio taller, la relación del artista con su medio, interior/exterior; el autorretrato en el segundo epígrafe; para seguir con recreaciones o "visitas" a maestros como Chardin, Constable, Cézanne o Picasso; y "la carne": Quiero que la pintura sea...
La exposición "Un coup de livres", una tirada de libros, presentada en el Museo Fundación Juan March, de Palma de Mallorca, parte del concepto de que el llamado "libro de artista" no es un libro sobre arte, sino una obra de arte; un medio artístico independiente que constituye uno de los aspectos más esenciales en el arte del siglo XX. Con la elección del título se homenajea al poeta francés Mallarmé (1842-1898) cuya obra "Un coup de dés jamais n´abolira le hasard" (una tirada de dados jamás abolirá el azar) adquirió al ser editada por NRF, Nouvelle Revue Française, en 1914, muy especial relevancia. Mallarmé concibió su obra como un libro en el que el espacio poético y el visual fueran indisolubles.
La exposición presenta 150 obras, en su mayoría libros, múltiples, revistas y audiovisuales de 24 artistas de los años 60 y 70 del siglo XX cedidos para la ocasión por el Archive for Small Press &...
|
© 2009 • Todos los derechos reservados.
|
|